Audio Active and Laraaji – “The Way Out Is The Way In”

pop rock >> quarta-feira, 15.11.1995
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Audio Active and Laraaji
The Way Out Is The Way In
ALL SAINTS, DISTRI. MVM



A filosofia “hippy” está de volta. Só que, ao contrário do que acontecia há um quarto de século, já não são os grandes “meetings” de meditação sobre o verde mas as pistas de dança o lugar de expressão deste pôr as contas em dia com a matriz cósmica. Logo de entrada uma voz convida à abertura das portas da consciência, à boa maneira dos Moody Blues, para em seguida o cenário se dispor num território mais actual, servindo de bandeja uma protecção de “ambiente dub” com tantas cores como as da capa de um disco dos Ozric Tentacles, “Music & Cosmic”, “Think cosmically”, “Space visitors for tea” são alguns dos títulos deste advento da “nova idade” apregoado em conjunto pelo grupo japonês e um dos patriarcas da “nova consciência”, tornado papa do “hypnobeat” – Laraaji. É evidente que ressalta deste caminho de ida e volta nos meandros da “cosmic mind” uma dose de humor salutar e um gozo hedonista que fazem de “The Way Out Is The Way In” um mapa celeste desenhado para consulta nas pistas de dança às horas de sonambulismo do “chill out”. Esqueçam-se os preliminares e escute-se com máximo abandono “Booper’s dance floor” para se descobrir como dançam os ébrios do espaço do século XXI”. (6)

Air Miami – “Me, Me, Me”

pop rock >> quarta-feira, 15.11.1995
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Air Miami
Me, Me, Me
4AD, DISTRI. MVM



Os primeiros disparos da guitarra acertam em cheio na memória dos Feelies. A mesma disciplina geométrica a cumprir serviço militar obrigatório de cobrir a retaguarda de melodias leves como um floco de neve. O mesmo rigor, a par de uma intuição fulgurante na composição de linha melódicas “catchy”, como os ingleses dizem quando uma canção se torna obsessivamente trauteável, fazem de “World cup fever” um “hit” evidente. Os Air Miami sofrem, todavia, de dupla personalidade. Quando, em vez de Mark Robinson, é a senhora do grupo, Bridget Cross, a cantar, a música mete os travões a fundo e adoça-se num aconchego aos Devine & Statton. Em qualquer dos casos “Me, Me, me” é um disco pop orgulhoso da sua simplicidade, com as suas caixas de ritmo pipoca, os seus sintetizadores fazendo beicinho e as suas guitarras de papel preocupadas em nunca dizer mais do que o necessário. É toda uma filosofia adolescente que passa ao lado do tempo, com a inocência de quem faz um hino de verdades eternas, como em “Neely”: “Hey, hey, hey, I’m gonna fuck you up today, hey, hey, hey, I’m gonna get fucked up today”. Um disco azul, da cor do céu. (7)

Virginia Astley e Kate St. John – “Bebé-Comfort”

pop rock >> quarta-feira, 15.11.1995


“BEBÉ-COMFORT”




Virginia Astley e Kate St. John estão bem uma para a outra. Têm as duas nomes renascentistas, vozes de passarinho e, na pior das hipóteses, a faculdade de fazerem adormecer até a cafeína. Não sejamos maus. Sejamos tolerantes. Virginia Astley é a mais consistente das duas. Gravou mesmo um álbum que fez alguma história, “From Gardens where we Feel Secure”, um dia no campo em forma de música, ao som de sinos de igreja, riachos, pios de passarada e balidos de ovelha. Música “new age” numa altura em que ainda não se tinham extinguido os últimos ecos da “new wave”, era uma paisagem sonora onde apetecia estar.
Antes já deixara a pairar no limbo uma colecção de canções sem peso, empacotadas com o título “Promise Nothing”. O terceiro álbum, “Hope in a Darkened Heart”, é mais cheio de carnes, por obra e graça do produtor, um senhor chamado Ryuichi Sakamoto. Mesmo assim, ainda estava mais próximo do ruído de um moinho de vento do que dos Einstürzende Neubauten. O quarto, e até à data mais recente, chama-se “All Shall be Well” e soa um pouco a música de Natal, tão picante como Julie Andrews em roupão. Mas há quem não resista aos encantos da sua voz e se deixe cair no frasco e mel.
Kate St. John tmabém não é o que se possa chamar uma “punk”. Dá mais para o sonhador. Ou não fosse ela a antiga vocalista dos Dream Academy, um grupo pop peso-mosca. Ou mosquinha-morta, para sermos mais exactos. A colaboração com Roger Eno, em “The Familiar”, fez ouvir a sua voz com um pouco mais de força, embora já tivesse cantado em discos de Van Morrison e Julian Cope.
“Indescribable Night”, o seu primeiro álbum a solo, com a colaboração de Roger e Virginia, pode mesmo considerar-se um disco atraente. Se há trinta anos Joan Baez e Judy Collins atravessavam os sonhos de muita gente sem que as enxotassem, por que não voltar a chupar o seio da tranquilidade destas duas senhoras e aninharmo-nos de olhos fechados na posição fetal? Estamos ou não no período pré-natal?